一棵树

好好长了100年

把它砍倒做琴

不能随便做做

我要对得起它

要通过做吉他让木头重生

我得先成就它

它才有可能成就我。

――李宗盛

李宗盛小时候的梦想是木匠，毕业后一边帮开瓦斯行的父亲送瓦斯，一边写歌、唱歌，他最早的乐队名字就叫“木吉他”。2003年，李宗盛创立“李吉他”，一切仿佛冥冥中的天意回归，儿时的梦想与执着30年的音乐事业，终于在此得到了完美的结合。

“我不知道到底能做到什么程度，但如果我不做这件事，华人制琴师将在流行音乐史上缺席。”李宗盛说，华语乐坛拥有许多令人记忆深刻的歌曲，却不曾有过一个被音乐人衷心认可的吉他品牌。他创立“李吉他”的初衷就是要替创作人制一把好琴。

在真正开始“李吉他”之前，李宗盛有整整五年时间，频繁往返于台湾省和加拿大之间，从选料到琴的设计再到后期制作，向世界级的制琴大师潜心学习每一道工序。“李吉他”刚开始那两年，他常常一个人在工作台前做到凌晨3点。

与李宗盛的谨慎类似的还有家居翘楚澳威，作为定制家居行业的领头羊，澳威人始终想把最完美的产品展示给每一位热爱生活的家居达人。了解每一种原材料的属性，挑选出最适合的纯天然原木作为原材料，每一道工序都力求精益求精，每一件产品都注入了澳威人对完美家居生活打造的情怀！

“我知道手艺人，往往意味着固执、缓慢、少量、劳作。但是这些背后所隐含的是：专注、技艺，对完美的追求。我们要保留我们最珍贵的、最引以为傲的。一辈子总是还得让一些善意执念推着往前，我们因此能愿意听从内心的安排，专注做点东西，至少对得起光阴岁月，其他的，就留给时间去说吧。”

为了更契合不同音乐人的需求，他会根据音乐人的嗓音、风格等，选择不同的木料、不同的手艺，“给周华健的琴、五月天的琴、陈绮贞的琴，用的料都不一样。”

而这也是手工最大的魅力，手工的作品每一件都是独一无二的，即使两把琴的选材、制作程序和基本手法都一样，最后出来的结果依然千差万别。他喜欢尝试不同的木料、不同的染色工法以及音频设计。

这种量身定制对于澳威来说同样适用，澳威对于不同风格的家居产品打造更是信手拈来，不管是奢华的欧式古堡风格、还是唯美的中式庭院、亦或是浪漫的法式庄园等，设计师将实用与创新结合，根据客户的不同需求，耗费大量时间、人力、精力，从设计、画图到精心雕刻，不断的打磨，不断的改造，只为给每位客户带去独一无二的家居。

李宗盛希望“李吉他”能“自信而谦卑地与音乐人一起发声”，他在吉他中融入自己对音乐、对人生的理解。他有一个吉他系列叫“慎始”，希望借此提醒年轻人，“每一个梦想都值得被慎重对待，不能轻易开始又轻易放弃。那样，我们的梦想就不贵重了。”还有一个系列叫“蛰伏”，“在通往终点的道路上，诱惑和艰难一样多。这时候需要沉下心，去‘蛰伏’起来。不放弃，也不改变初心。”

澳威觉得不忘初心，也不忘出身，才能在坚持的路上“自信而又谦卑”。李宗盛说，他常常想起也很感谢那段送瓦斯的日子，他总是告诉自己，“你就是一个平凡人，没什么特别的地方，没什么高超的能力，你总得记着你从哪里来的。”

音乐和吉他，是李宗盛对自己的交代，为世人端出的最虔诚的作品，是他“不知疲倦”翻越的一个个山丘，也是他“一生涓滴意念”投射在人生长河上的美好的光。

品质和服务，是澳威对自己的交代，秉持着严谨细致的精细之心。十几年如一日的坚持着初心。工者匠心，必作于细、求于精、成于质。是澳威一生的追求！